¡DEF CON DOS!

Esta tarde-noche, a las 8, arranca en el Parque Fofó para la final del Crea Joven Metal 2010, con unos invitados muy especiales… Strawberry y compañía. Ese grupo de las soluciones definitivas (¿que hay paro? ¡Me meto a cura! ¿Que no tengo casa? ¡Al talego! ¿Que hay muchos padres irresponsables? ¡Vasectomía obligatoria!) al que por más veces que veo nunca me canso, acompañado de los jóvenes talentos metalosos de la Región.

Y el lunes examen. Así no se puede.

Saludos!

Sí, fanboys avispados, había un mac implicado. Pero no fue eso lo que llamó mi atención. El espectáculo consistía en la remezcla y edición en directo de piezas de audio y vídeo utilizando un Kaoss Pad y una Nintendo DS (aparentemente pirateada) con el juego Electroplankton. El Kaoss Pad es un secuenciador, sampler y procesador de efectos de audio potentísimo. Hay muchos ejemplos de su uso en Youtube.

La actuación, que duró unos 20-25 minutos y culminó con un remix de Lady Gaga de la mano de un jovencísimo familiar del artista, incluía referencias a Yoko Ono y Encuentros en la tercera fase, entre otros. Sonidos de otro mundo acompañaban a imágenes y vídeo de escenas cotidianas, en ocasiones en perfecta sincronía, en ocasiones simplemente combinándose.

Al final fue más una demo técnica del Kaoss pad aderezada con toques de videoarte, pero  interesante de ver por su originalidad. Teniendo en cuenta que el ¿concierto? se celebró en una pequeña sala del Casino de Cartagena (la primera vez que entraba, por cierto), me pareció bastante marrano echarle el flash en la cara al artista, por lo que pocas fotos se han salvado de la criba. Pero estuve, y las fotos del fotógrafo oficial lo demuestran.

¡Saludos!

Saludos!

Pongamos que hablo de Madrid

Una nota para viajeros universitarios: si vuestro carnet de la universidad es como el mío y no aparece la fecha de caducidad, no os valdrá. Yo ya lo he comprobado por las bravas. Y otra nota para viajeros: el famoso alumbrado navideño madrileño, este año al menos, es muy, muy cutre. Árbol de Navidad de Ágatha Ruiz de la Prada en la puerta del Sol aparte.

El Foster en todo su esplendor

Además de la ruta turística, no puede faltar en una visita a la capital una ruta gastronómica: el objetivo era comer y cenar bien por como máximo 6 €, y gracias al Malaspina, al Tigre, al Don Oso, y al Bar China al que finalmente no fuimos, ha sido un éxito total y absoluto. No es que en Madrid haya mejores bares que en el resto de España, es que hay tantos, que estadísticamente hay más locales buenos, y si los conoces… Eso sí, casi todos con San Miguel. Ains.

Tapas gloriosas en el Tigre

En definitiva, un gran fin de semana. Del cual creo que me he traído de recuerdo un hermoso resfriado.

¡Saludos!

Foto cortesía de Dani. Fueron tan cortos los cuatro días…

Llegando al sitio

Hace 20 años que el festival se celebra allí. Por supuesto que no siempre ha sido lo que es hoy día, pero desde hace unos años es un imprescindible para todo buen amante del metal que se precie. Veamos por qué.

Nada más llegar, la magnitud del tinglado sobrecoge al más escéptico. El pueblo entero está festivalizado: banderas en casas y calles, aceras valladas para organizar el tráfico humano, indicaciones desde kilómetros en la carretera…. El aparcamiento de autobuses es más grande que las estaciones de muchas ciudades y, una vez canjeada la entrada por la pulsera y la bolsa de bienvenida, accedes a una de las zonas de camping. Iban identificadas por letras, y había hasta la X. El recinto de conciertos es titánico, con 3 escenarios al aire libre y uno cubierto, rodeados de pantallas, cámaras y puestecitos de comida, bebida y tiendas. Ahí ya uno empieza a preguntarse en qué clase de demencia se ha metido.

Los tres escenarios mayores, nada más abrir el recinto

Pero es que había más: el Metal Market, un mercado de productos jevimetaleros de aproximadamente el tamaño de mi facultad; Die Wackinger, una zona vikinga-medieval en la cual habría pasado el festival entero si no hubiera tenido conciertos, con puestos de comida y productos típico-medievales, un bar en un drakkar, otro escenario, etc.; 4 campos de fútbol; un bar volante; una carpa de lucha libre; desfiles, tiendas, gente,… Es indescriptible. Es INMENSO. Pasar una tarde en el Biergarten vikingo degustando una especie de pizza tradicional con un Maßkrug de Franziskaner (de plástico, para poder luego introducirla en el recinto de conciertos) simplemente disfrutando de todo lo que por allí acontece; encontrarte media hora después de haber acampado compartiendo bebida y comida típica con suecos, finlandeses, alemanes… eso es Wacken. Encontrar camisetas de Subway to Sally por 5 euros y que te regalen flotadores de guitarra, CDs, revistas con más CDs, posavasos, panfletos,… eso es Wacken. Una pareja local incluso se casó en el escenario, por mediación del cura del pueblo.

El barro, compañero eterno del festival

Y luego los conciertos. Los conciertos en Alemania parecen ser distintos que en España. Para empezar, allí no saben hacer palmas. Cuando el líder del grupo empieza la típica ovación (“¡eh, eh, eh, eh!”) todo va bien, pero en cuanto para, ya todo el mundo se descoordina. Arrítimicos puros, estos tudescos. Conforme se desarrolla la actuación descubres que, si estás muy adelante, disfrutar del concierto se hace imposible, pues te encuentras con cientos de personas pasando por encima de tu cabeza en crowd surfing, o te ves metido en un circle pit, o peor, en un wall of death. Los bolos tradicionales españoles allí son cosa de diario. Nada arranca espontáneamente (cosas de la mentalidad alemana), sino que todas las ovaciones, coros y aplausos tienen que ser empezadas por el grupo. El volumen de los altavoces de los dos escenarios mayores hacía necesario muchas veces el uso de tapones para los oídos (he leído que se llegaron a alcanzar los 120-130 decibelios, superando el umbral del dolor), pero todo eso da igual. Cuando en mitad de un concierto en el que hay un drakkar y una pelea escenificada mientras el grupo toca, el escenario arde, te da igual. Cuando prácticamente todas las torres de luces, sonido, el escenario por encima, por debajo, por dentro, por fuera, y la gigantesca calavera colgante símbolo del festival también arden, rodeadas de fuegos artificiales, entonces sí que te da igual. Eso es heavy metal, y lo demás son tonterías.

Gamma Ray, en su injusto e inmerecido horario de las dos de la tarde…

Pararé aquí, aunque podría seguir hablando días, casi tantos como los que ha durado el festival. He descubierto grandes grupos: Schandmaul, Einherjer, Fejd, Mambo Kurt (versiones de canciones famosas con un organillo Hammond), he conocido a grandes personas y he pasado, por fin, por algo por lo que todo aficionado al metal debería pasar. Tenemos algunas fotos, las mías están aquí, las de Vicky aquí, y el resto irán saliendo.

Y reitero, no os lo perdáis el año que viene.

Auf nach Wacken, Kopp in’ Nacken!!

Saludos!

Podrán cortar las flores, pero no detendrán la primavera…

La triste noticia de la caída de cartel de Serenity por la enfermedad de su cantante nos dejó a todos dudando sobre si habría sustituto, si tocarían los otros dos grupos más tiempo, o qué ocurriría. Al final no ocurrió nada y simplemente el show fue más corto. Ains.

Delain, aunque no lo parezca algo más que la contundente presencia de su cantante, me dejaron una impresión muy grata. Se les veía (bueno, o se la veía, porque la verdad es que era difícil mirar otra cosa que no fuera a la imponente Charlotte Wessels) contentos, que disfrutaban del concierto tanto como nosotros, a pesar de que no les conociéramos mucho. Aunque quizá disfrutar, disfrutar… el batería no parecía disfrutar mucho, dada la cara de náusea que lució durante todo el concierto.

Unos teloneros que tocaron poquito, muy bien, y que nos dejaron un gran sabor de boca para el plato fuerte de la tarde-noche (estos europeos y sus conciertos tempraneros acabarán con nosotros): Los Kamelot.

La música de Kamelot tiene esa propiedad de llenar cualquier espacio en la que se la esté escuchando, no como simple música, sino como algo casi tangible, algo que se respira, se siente y se toca. Eso pasa con un CD mp3 a 320 kbps. Ahora imaginad en directo. Los que ya los habéis visto ya lo sabéis (si os gusta tanto como a mí, claro). Los que no, no sé a lo que esperáis. No se trata de un concierto de jevi metarr. Se trata de algo más.

Ansiosos por el directo

Cierto que la voz de Roy Khan (del cual me enteré que se llama, en realidad, Roy Sætre Khantatat, algo que a mí me suena más a catalán que a Noruego, pero bueno) no estaba en su mejor momento, por muchos modelitos distintos que se pusiera durante el concierto. Cierto que la voz de la corista no era la de Simone Simons (hablando de nombres raros, ¿en qué pensaban sus padres?), ni desde luego tenía la chica en cuestión la cuarta parte de encanto que aquélla del nombre repetido. Cierto que los gilipollas que se ponen en segunda fila con sus churris abrazadas y te amenazan si se llevan algún empujón (aunque no se lo hayas dado tú), como si no supieran a lo que se exponen tan próximos al foso, te pueden agriar alguna parte del concierto. Cierto que el hermetismo del grupo y el pipa avinagrado que te suelta un “please, go away” (por favor, largaos) cuando te acercas a echar un ojo al autobús llega a molestar. Cierto que Roy pone cara de oler mierda cuando canta. Si, todo eso, os lo concedo. Pero tela.

Roy Khan en todo lo suyo

Pocos conciertos han pasado ante mí tan rápidos y a la vez tan intensos, tan emotivos y a la vez tan potentes, tan rotundos y a la vez tan plagados de matices. Ante un público más bien soso (pocos, por no decir ningún bolo, y no muchos aplausos insistentes ni coros típicos), la grandeza de lo que ocurría sobre el escenario parecía aún mayor. Toda la garra, toda la fuerza de esa música tan atmosférica (el adjetivo que, en mi opinión, mejor define al sonido del grupo), convirtieron un cinco de abril, tarde de domingo, en algo para recordar.

Roy y Anne Catrin en Pimpinella The Haunting

Sí, tenía muchas ganas de verlos y me encanta el grupo. Pero nadie ha dicho que este blog sea algo objetivo, imparcial, y crítico.  You guys fucking rule.

Saludos!

OTRO UPDATE: Al final el setlist fue levemente modificado con la adición de Soul Society.

Tras mucho (quizá no tanto) investigar por la red, y sobre todo tras descubrir la maravillosa setlist.fm (recomendada tanto para que entremos a editarla con el fin de ayudar a otros como para consultar), en principio este parece ser el setlist que nos vamos a encontrar los que asistamos al concierto el próximo domingo en la sala Nave 8:

Los teloneros:

Delain (Creo que faltan algunas)

Stay Forever
Control the Storm
Sever
Go Away
April Rain
The Gathering

Serenity (deben estar todas)

Sheltered (By the Obscure)
Reduced to Nothingness
Coldness Kills
Rust of Coming Ages
Velatum
All Lights Reversed

Y los Kamelot:

Intro
Rule the World
When the Lights are Down
Moonlight
Centre of the Universe
The Pendulous Fall
Anthem
Karma
Instrumental + Solo
The Human Stain
The Haunting (¿Con Simone Simmons? Quién sabe…) Evidentemente no, fue Anne-Catrin Märzke.
Edenecho
Solo de teclado
Forever
—–
Ghost Opera
Love you to Death
Farewell
——
March of Mephisto

Ya sabéis, tenéis una semana para aprendéroslas todas y dejar bien alto el pabellón mediterráneo kamelotense. Espero veros allí a todos este domingo, cuando las luces se apaguen ;)

¡Saludos!

Precio a convenir.

Interesados, pregunten a este señor.

(La foto es de aquí)

¡Saludos!

Entrantes:
-Ensalada de canónigos, nueces, tomates cherry y algún queso que tengamos por ahí
-Queso viejo Don Bernardo

Plato principal:
-Cordero (previamente marinado en un majado de tomates secos, olivas negras y ajos) asado con patatas, hierbas provenzales, piñones y demás

Postre:
-Una señora piña (quería hacerla con chocolate, pero no me dejaron)

Para beber:
-Dos botellas de Faustino VII (el V era muy caro, y el I ya ni hablemos).

Nos ha salido por: unos 11 euros por persona. Y feliz crisis a todos.

¡Saludos!

No se ve muy bien, pero al menos están todos (aunque al teclista no se le vea casi)

Impecables con sus trajes, a pesar de que no parezcan el tipo de personas que los usa a diario, salieron a escena los seis de Detroit, con Dick, ya viejuno, al frente, vistiendo una capa de lo que parecía ciertopelo rosáceo al más puro estilo luchador de Pressing Catch mexicano de garrafón. No tardaron en empezar a sonar los primeros acordes: a Flashy Man (con Flashy escrito en la capa, que señalaba cada vez que cantaba el estribillo) siguió Showtime, con lo que, tras quitarse la primera capa, apareció otra, con la palabra Showtime también escrita en ella. La duda de si el cantante realmente llevaría una capa por cada canción se resolvió al terminar de tocar el segundo corte, cuando Dick se quitó la segunda capa y debajo no llevaba nada… más que un traje, acorde con el resto de sus compañeros.

Dick en una de sus poses

Canciones cortas, intensas, con toda la energía y la fuerza de los Electric Six, y con todo el protagonismo acaparado por un parlanchín cantante que no paró de hablarnos de su baterista, de que si no le gustaba Madrid, y de que compráramos su nuevo disco, para que pudieran llegar al día siguiente a la capital (irían cortos de gasolina). No faltó ninguna de las grandes: Gay Bar, Danger, Hi Voltage,! Rock and Roll evacuation, etc. Mención especial merecen las cuatro frases que sabía decir en español: Por supuesto, sí claro, En España bebemos San Miguel, y alguna más. Creo que es la ocasión en la que más veces he escuchado por supuesto en tan poco tiempo; cachondeándonos ya del abuso que hacía Dick de esta expresión, los tradicionales coros de “otra, otra” del final del concierto fueron sustituidos por unos buenos “¡Por supuesto!” plas plas, plasplasplas, “¡Por supuesto!”,…

El público en general no parecía conocer muchas canciones del grupo además de Gay Bar y Danger, Hi Voltage! (algo que quedó patente en lo sosegados que estaban en la mayoría de las canciones y lo mucho que brincaban con estas dos), pero aún así la comunicación, sobre todo del cantante, fue de maravilla. Suponiendo que la gente supiera inglés, porque mira que habló, el tío. Tío que, si ya en los videoclips deja patente lo personaje que puede llegar a ser, en directo nos dejó epatados. Desde hacer flexiones y abdominales en medio del escenario a jugar con el micrófono y su soporte, pasando por sacarse una cartera del bolsillo y hacer el amago de repartir dinero (lástima que sólo el amago), bailes ridículos y poses aún más, devoró protagonismo al resto del grupo, excepto quizá a The Colonel, alias el Amish, alias Jesucristo García, aunque sólo sea por su aspecto:

No me digáis que no parece un Amish

El tiempo pasó volado, lo que junto a que el concierto empezaba a las 9 y media de la noche, nos dejó apenas a las 11 y media en la calle. Lástima que hoy tuviera dentista, y no parecía muy adecuado ir a que te limpien la boca con ella apestando a vinacho o cerveza. Pero bueno, tenemos un gran puente por delante. Pásenlo bien, y si conducen, ya saben, ni una gota de CH₃-CH₂-OH.

¡Saludos!